Biographie
Influences Musicales
Donald Loignon est inspiré par des guitaristes qui ont influencé son parcours musical. Parmi eux, Eddie Van Halen pour sa technique novatrice, Randy Rhoads pour son style mélodique influencé par la musique classique, Yngwie Malmsteen pour sa virtuosité et son esprit baroque, ainsi que Gary Moore pour l’intensité et l’émotion de son jeu. Il apprécie également des guitaristes tels que Steve Vai, Paul Gilbert, Rick Graham, Nick Johnston, Nuno Bettencourt, Andy Timmons, Guthrie Govan, et bien d’autres. Curieux des évolutions musicales, il suit avec intérêt la nouvelle génération de guitaristes talentueux qui repoussent sans cesse les limites de l’instrument. C’est pour cette raison qu’il réalise des vidéos dans lesquelles il interprète quelques passages des morceaux de ses guitaristes favoris.
Vision Artistique
Bien plus qu’une passion, la musique est pour Donald un moyen d’expression et une source de connexion humaine. À travers ses compositions, il cherche à libérer ses émotions et à partager son univers intérieur. Pour lui, la guitare représente un apprentissage perpétuel, une quête sans fin qui nourrit sa passion pour cet instrument unique. C’est cette exploration continue qui le fascine et le pousse à se dépasser constamment.
Parcours Musical
Donald Loignon a découvert la musique grâce à son oncle Gilles Loignon et son cousin Éric Bernard, qui ont éveillé sa passion dès son plus jeune âge. Fasciné par le jeu d’Eddie Van Halen, il a été profondément marqué par son style révolutionnaire, qui a influencé sa manière de jouer. Inspiré par son idole, il a même conçu une réplique de sa guitare, soigneusement peinte et assemblée par son oncle Gilles Loignon.
Au fil de son parcours, Donald a joué avec plusieurs groupes, dont Messersmith en 1983, durant sa jeunesse. Ce groupe rendait hommage à des légendes du rock telles que Van Halen, Ozzy Osbourne et Led Zeppelin, renforçant ainsi son attachement à ce style musical qui le passionne.
En 1990, grâce à Gaston Rodrigue et Yvon Lacasse, Donald a eu l’opportunité de réaliser un solo de guitare sur L’abri, une pièce de l’album de Lynda Lemay.
En 1993, Donald Loignon présente sa première maquette démo, Tear from the Unknown Star. Ce projet marque une étape clé dans son parcours musical, illustrant son engagement et sa passion pour la composition. Pendant plusieurs années, il avait accumulé de nombreuses idées, traduisant ainsi son lien profond avec la musique et son plaisir à créer.
Trois titres de cette démo ont bénéficié d’un enregistrement en studio professionnel, au Studio Héritage, offrant un son raffiné et une atmosphère musicale authentique. Les onze autres pièces sont des instrumentaux centrés sur la guitare, où Donald affirme son style, confirmant son désir de se consacrer à la musique instrumentale. Trois chansons, interprétées par Karine Veilleux, mettent en avant des paroles coécrites par Donald, avec une contribution majeure de sa conjointe Nathalie, apportant une touche intime et émotive.
Avec son simple 4 pistes Fostex X-26, Donald a également enregistré les pistes de batterie électronique et de basse, s’impliquant ainsi dans chaque étape de la production musicale avec des moyens modestes. Tear from the Unknown Star témoigne avant tout de son plaisir à composer et à partager sa musique, avec l’espoir de concrétiser un jour son premier album.
Destinée : Une Aventure Musicale avec Nico
En 1993, Donald Loignon a eu l’honneur de collaborer à l’album Destinée de Nico (alias Nicolas Roy). Enregistré au studio de Stéphane Rancourt, cet album illustre brillamment le talent exceptionnel de Nico en tant qu’auteur-compositeur.
Grâce à Stéphane Rancourt, propriétaire du studio, et à Nico, une grande place a été accordée à la guitare solo dans cet album. Cela a permis à Donald Loignon d’ajouter des solos qui apportent une complicité musicale parfaitement en phase avec l’univers de Nico.
Puisant dans ses expériences personnelles, Nico a écrit des paroles profondes et sincères, sublimées par des compositions musicales puissantes et évocatrices. Composé de huit morceaux, Destinée est bien plus qu’un album : c’est une démonstration éclatante du talent de Nico, un artiste authentique et inspiré, capable de marier des textes riches et une énergie musicale captivante pour offrir une œuvre marquante dans le rock métal pesant.
Donald exprime sa gratitude envers Nico pour cette incroyable opportunité d’avoir pu participer à un projet aussi exceptionnel.
Premiers Pas vers un Album Solo
En 1995, Donald Loignon progresse dans son parcours musical en enregistrant une démo de deux pièces instrumentales, dont Stranger For Ever, au studio de Stéphane Rancourt. Diffusé à la radio, ce morceau lui offre une première visibilité et met en avant son jeu de guitare ainsi que son univers musical. Cette expérience lui permet de se faire connaître et de renforcer sa motivation dans sa démarche vers un album.
Accompagné de Jean Bolduc à la basse et de Maxime Veilleux à la batterie, ce projet enrichit son exploration musicale et nourrit son envie de composer davantage.
En 1996, grâce à une bourse octroyée par le Conseil des arts et des lettres du Québec, Donald se lance dans l’élaboration de son premier album. Pendant plus d’un an, il travaille intensément à la composition et à l’enregistrement de 12 pièces instrumentales. Ces morceaux, variés dans leur style, naviguent entre le blues, le rock classique, le hard rock et le rock fusion, dévoilant un mélange de ses influences tout en affirmant son style personnel. Malgré l’absence de soutien d’une maison de disques, Donald poursuit son projet avec détermination, porté par sa passion et son engagement.
En 1997, Donald réalise son rêve en lançant Maître de ton destin, son premier album solo. Enregistré au Studio Séquence, cet album est le fruit d’une collaboration étroite avec ses complices de longue date, Maxime Veilleux à la batterie et Jean Bolduc à la basse. Entièrement instrumental, il met en avant son jeu de guitare et traduit son identité musicale. En plus de diriger le projet du début à la fin, il en assure également la distribution, témoignant de son engagement à chaque étape de sa réalisation.
Suite à la sortie de l’album, Marc Poirier rejoint l’aventure à la guitare rythmique pour les spectacles. Le groupe se produit alors sur scène lors de divers concerts et festivals, interprétant ses compositions avec passion et énergie. Ces prestations lui permettent de se connecter au public et de recueillir ses impressions.
Renaissance musicale
Après des années de passion intense pour la musique, Donald Loignon a traversé une période difficile où il ne ressentait plus la connexion qui l’unissait à sa guitare. Chaque fois qu’il la prenait en main, une sensation de vide l’envahissait, comme si les émotions et la créativité qui avaient toujours guidé son jeu s’étaient éteintes. Face à ce blocage, Donald a pris une pause, s’éloignant de son instrument pour mieux comprendre cette rupture intérieure.
Le décès de son frère Jacques, ainsi que d’autres épreuves marquantes de sa vie, ont éveillé en Donald un besoin profond de s’exprimer. Après cette période de recul, il a repris sa guitare acoustique, habité par un besoin intense de libérer ses émotions et de se raconter à travers la musique. Ce retour à la guitare a permis l’émergence de deux créations empreintes d’émotion, The Last Goodbye et Forever in My Heart. Ces pièces traduisent l’expression du cœur et symbolisent une profonde reconnexion avec son instrument.
Covers et technique
Cette reconnexion a marqué un tournant dans son parcours musical. Donald voit cette période comme un moment où la musique a retrouvé sa place de refuge et de moyen d’expression. Pour renforcer ce lien, il s’est lancé de nouveaux défis : explorer des solos, revisiter les morceaux de ses idoles d’enfance et s’immerger dans l’improvisation. Peu à peu, il a retrouvé sa fluidité et ravivé son élan créatif.
Projet d’un nouvel album
Animé par l’envie de composer de nouvelles pièces instrumentales, il a collaboré avec ses anciens musiciens pour donner vie à des morceaux tels que The Mystery of Emotions et Can You Hear My Voice from Heaven. Par ces compositions, il exprime ses émotions et partage son vécu à travers la musique.
Inspiré par cette renaissance musicale, Donald Loignon aspire à réaliser un nouvel album instrumental, un projet qui lui permettrait non seulement de s’exprimer pleinement, mais aussi de continuer à apprendre et à créer. Toujours en quête d’exploration et de nouveauté, il voit chaque composition comme une opportunité de raconter une histoire, d’approfondir sa maîtrise de la guitare et de partager avec le monde une musique empreinte d’émotion et d’authenticité.